Corso "Pittura iperrealista"
docente: Paolo Tagliaferro
INFORMAZIONI
Numero di lezioni: 25
Totale ore: 100
Periodo: dal 28 ottobre 2025 al 12 maggio 2026
Giorno e orario: martedì dalle 14 alle 18
Retta: 1180 euro
Numero iscritti (min/max): 10-12
Le iscrizioni sono chiuse.
PROGRAMMA
La natura iperrealista dei fiori vista dagli insetti e da piccoli animali
Un nuovo e stimolante corso di pittura all’insegna della primavera, che vi porterà a vivere il profumo dei fiori attraverso i colori della natura.
Sarà trattato il tema della superficie più intima dei fiori, visti con un occhio più analitico e ravvicinato, resi con la raffinata tecnica delle velature ad olio, ispirandosi ai grandi Maestri della pittura floreale antica. La selezione delle immagini dei fiori sarà attuata cogliendo le inquadrature più insolite ed interessanti, con possibili rappresentazioni di insetti o piccoli animali ad essi abbinati (come farfalle, api, bruchi, uccellini…) al fine di ottenere una composizione elegante, equilibrata, viva ed estremamente luminosa.
L’iperrealismo, corrente ufficialmente nata in America negli anni ‘60, ha le sue basi in un’epoca molto antica, dove, nonostante la fotografia non esistesse, la volontà degli artisti tendeva sempre alla continua ricerca della perfezione del dettaglio naturale, al fine di giungere ad un risultato che potesse apparire più reale possibile.
Oggi, con l’ausilio di mezzi fotografici, è possibile cogliere l’istante della natura con più precisione e giungere ad un risultato meticoloso grazie allo studio pratico del colore, delle luci, delle ombre e del dettaglio della composizione, fino ad arrivare a risultati strabilianti.
Con il presente corso andremo ad operare passo dopo passo, dall’abbozzo al processo pittorico fino al risultato finale, mediante precise indicazioni personalizzate adattate ad ogni livello di partenza per ciascun allievo. L’insegnante offrirà la massima disponibilità per ogni chiarimento, consiglio o dubbio. Durante le lezioni verrà fatto un resoconto di ciò che sarà il proseguimento del lavoro, al fine di non far dimenticare il processo di lavorazione del quadro.
Durante l’anno, il corso di pittura sarà suddiviso in due parti fondamentali:
– PRIMA PARTE: studio della grisaglia a velature dell’intero soggetto (tecnica usata anche dai Maestri del Rinascimento) che si rivela necessario per restituirlo in modo iperrealistico.
Gli allievi saranno guidati dal docente nella scelta del tema, secondo il proprio livello di esperienza, e nel dotarsi dei materiali più adatti (tele, colori, pennelli, medium per dipingere ad olio) dettati dal docente durante le prime lezioni.
– SECONDA PARTE: proseguimento con colori a velatura per completare il soggetto prescelto fino alla stesura della vernice protettiva finale.
LISTA MATERIALI
La scelta dei materiali per il corso annuale sarà definita insieme agli allievi durante la prima lezione.
La prima lezione prevederà la preparazione della tela con i seguenti materiali:
– tela extrafine 50 x 50 cm o 60 x 60 cm
– martello
– resina o isolante acrilico (reperibile presso il Colorificio Dolci in via Cantarane 16, Verona)
– pennellessa morbida n. 30° o 40° (possibilmente marca “da Vinci”)
– uno o due pennelli a ventaglio morbidi (possibilmente marca “da Vinci”, oppure acquistabile su Amazon con pelo arancio e non bianco)
– straccio o carta scottex
– 2 barattoli di vetro medio grandi
– carta vetrata fine (grana da 220 a 300)
– colore a olio bianco di titanio (marca “Rembrandt”)
– medium liquin original (marca “Windsor & Newton”)
– acquaragia inodore
In merito ai pennelli sono sconsigliati quelli con setole di maiale o pelo bue perché troppo rigidi. Altri dettagli saranno forniti durante la prima lezione del corso come colori e le marche più adatte.
Paolo Tagliaferro
Nato il 25 settembre 1981 a Lonigo, in provincia di Vicenza, fin da piccolo si appassiona al disegno e alla pittura e inizia il suo percorso artistico eseguendo copie d’autore di pittori del XVII secolo, principalmente Caravaggio CONTINUA

